Giovanni Pascoli
Il canto della natura e della vita

di Reno Bromuro

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da L’Ultima passeggiata «Myricae»

ARANO

«Al campo, dove roggio nel filare
qualche pampano brilla, e dalle fratte
sembra la nebbia mattinal fumare,

arano: a lente grida, uno le lente
vacche spinge; altri semina; un ribatte
le porche con sua marra paziente;

ché il passero saputo in cor già gode,
e il tutto spia dai rami irti del moro;

e il pettirosso: nelle siepi s’ode
il suo sottil tintinno come d’oro».

Poesia e pittura si fondono, Pascoli e Fattori, entrambi di nome Giovanni cantano e dipingono all’unisono la vita semplice dei campi, le giornate agresti, il profumo della vita.

Giovanni Pascoli nacque il 31 dicembre 1855 a San Mauro di Romagna (oggi San Mauro Pascoli) (era quarto d’otto figli, preceduto da Margherita, Giacomo e Luigi; dopo lo seguono Raffaele, Giuseppe, Ida e Maria), da Ruggero, amministratore della tenuta sanmaurense dei Torlonia e da Caterina Allocatelli, discendente da un nobile casato di Sogliano al Rubicone. A sette anni, insieme con i fratelli Giacomo e Luigi, entra nel Collegio Raffaello di Urbino, retto dai padri Scolopi. Vi rimarrà fino al 1871, appena conclusa la prima classe liceale. Ha ottimi maestri, conservatori e puristi, presso i quali apprende le lingua classiche. Il 10 agosto 1867, giorno di San Lorenzo, Ruggero Pascoli è ucciso da un colpo di fucile in fronte, mentre rientra a San Mauro in calesse, dopo essersi recato per affari a Cesena. L'omicidio, che rimane impunito, è traumatico per Giovanni: s’infrange il nido familiare inaugurando anche una serie di lutti. Giovanni e Luigi restano nel Collegio di Urbino, ma Giacomo, che ha compiuto quindici anni, dovrà frequentare le scuole tecniche per prepararsi a succedere al padre nella carica di amministratore. Un anno dopo, muore di tifo, a soli diciotto anni, la sorella Margherita;e dopo poco, di crepacuore, la madre. Le sorelle minori Ida e Maria si trasferiscono a Sogliano al Rubicone, presso gli zii materni.
Nel 1871 muore Luigi, che ha appena conseguito la licenza liceale. Giacomo, ormai capofamiglia, chiamato dal Poeta «piccolo padre», per motivi economici, riunisce tutti i fratelli in una dimora di Rimini. Giovanni esce dal Collegio e frequenta la seconda classe liceale a Rimini. L’anno successivo lo trascorre a Firenze per concludere gli studi presso gli Scolopi. Bocciato a giugno nelle materie scientifiche, riparerà a ottobre sostenendo gli esami a Cesena. Giacomo si sposa e si trasferisce a San Mauro, sistemando Raffaele a Forlì e Giuseppe ad Ancona. Ida e Maria tornano a Sogliano dagli zii che le collocano nel convento locale.
Nel 1873 Giovanni vince il concorso per una borsa di studio che gli consente di frequentare Lettere all'Università di Bologna. Fra gli esaminatori c’è Carducci che lo classifica al primo posto. Grazie alle 600 lire annue inizia gli studi universitari mettendosi a pensione presso la famiglia di un imbianchino a Borgo San Pietro. Stringe subito amicizia con Ugo Brilli e Severino Ferirai, cui si uniranno poi Raffaello Marcivi, Giulio Vita e Ruggero Leoncavallo.
Anche Giacomo «piccolo padre» muore di tifo nel 1876. È l'ennesimo lutto e la perdita dell'ultimo sostegno per il Poeta, che avvia a Bologna una vita debosciata: frequenta le osterie e gli anarchici perdendo così la borsa di studio. Patisce il freddo e la fame, ma scrive su vari fogli d'impronta anarco-socialista, firmandosi con diversi pseudonimo (Dioneo, Zoc Manera…). Un anno dopo pubblica sul periodico bolognese «Pagine sparse» i primi sonetti fra i quali Rimembranze, musicato da Leoncavallo. Nel 1878 grazie all’intervento di Carducci ottiene di insegnare come supplente, fra marzo e agosto, nel ginnasio comunale di Bologna. Per le sue idee è chiuso in carcere, dal 7 settembre al 22 dicembre 1879, con l'accusa di oltraggio all'autorità. Ha partecipato a una manifestazione anarco-socialista in difesa di Passanante, il cuoco che ha attentato alla vita di Re Umberto. All'assoluzione per inesistenza del reato concorre generosamente Carducci. L’anno dopo sostiene un concorso e ottiene di nuovo la borsa di studio all'Università. Carducci lo incoraggia perché s’impegni nello studio. Per l'amico Marcovigi compone alcune poesie.
Nel 1882 si laurea a pieni voti discutendo una tesi su Alceo. Ottiene un incarico di insegnamento presso il ginnasio-liceo Emanuele Duni di Matera. Alla fine dell'anno la «Cronaca bizantina» di Roma pubblica le quartine della poesia, che diventerà Romagna.
A Matera ottiene l'incarico di sistemare la Biblioteca del liceo. Stringe amicizia con il collega Antonio Restori e con gli allievi Michele Fiore e Nicola Festa.
Il 16 febbraio 1907 muore Carducci che Pascoli commemora subito nel «Resto del Carlino» e più avanti, in aprile, a Pietrasanta e in settembre a San Marino, dove nel Palazzo del Governo è scoperto un busto di bronzo, opera dello scultore cesenate Tullo Golfarelli. Pubblica da Zanichelli il volume Pensieri e discorsi. In novembre è eletto Consigliere comunale nella nativa San Mauro.
Siamo nel 1912. È gravemente malato di cirrosi epatica ed è trasferito a Bologna dove il medico Augusto Murri diagnosticherà un tumore al fegato. Prima di morire, il 6 aprile, vince con Thallusa l'ultima medaglia d'oro al concorso di Amsterdam e redige il testamento lasciando erede universale la sorella Maria. La sua salma riposa nella cappellina della casa di Castelvecchio in una tomba in marmo con bassorilievi di Leonardo Bistolfi.

L’OPERA

La lirica, come tante altre di Myricae, trae spunto dalla vita dei campi: qui, l'aratura autunnale. Ma il paesaggio e il lavoro degli uomini sono immersi in un clima, in un'aura particolare, e ciò che si sarebbe potuto risolvere in un semplice e scontato bozzetto dì maniera realistica diventa espressione di uno stato d'animo, di un sentimento del vivere segnati di intensa malinconia. Arano presenta un aspetto nuovo e fondamentale: la frantumazione, l'atomizzazione dell'endecasillabo tradizionale, ottenuta non tanto con il frequente ricorso all'elemento, non nuovo nella poesia italiana, quanto con la spezzatura sintattica, cioè con un andamento paratattico che comporta l'accostamento di brevissimi enunciati, come nei versi 4 –6, fortemente staccati l'uno dall'altro, e con l'insistente punteggiatura; un caso limite è il verso 9; «e il pettirosso…».
Rileva Giacomo Debenedetti: «Sulla stupita, assorta staticità che con queste tecniche il poeta riesce a creare. Ma la terzina che noi vorremmo isolare, quella dove si afferma singolare e tutta nuova l'originalità pascoliana è la seconda: Arano: a lente grida, uno le lente vacche spinge; altri semina; un ribatte le porche con sua marra paziente».
Troveremo altrove pitture ottenute con la stessa grafia, questo disegno piuttosto statico che dinamico, e i valori determinati piuttosto col chiaroscuro che col colore; il quale, è colore senza colore, senza vivacità cromatica di tinte vistose, impastato su una tavolozza di gamme sull'ocra e sul bruno, quei colori che i pittori chiamano «terre». Troveremo altri quadri e composizioni analoghi: si tratta di un modo di visione tipico di Pascoli.
Il momento particolare della vita di campagna, celebrato in poesia dal Pascoli è anche nei dipinti, umili e realistici, di Giovanni Fattori; nel complesso rapporto di vecchio e di nuovo che caratterizza gli ultimi decenni dell'Ottocento. La funzione di Pascoli nell'ambito della produzione poetica è di un'importanza fondamentale: Pascoli è da considerare uno spartiacque che segna l'inizio del Novecento. I suoi rapporti col decadentismo, meno vistosi di quelli di D'Annunzio, sono più profondi e la sua influenza sulla posteriore poesia italiana, sul piano del linguaggio e dei moduli espressivi è stata determinante.
È essenziale distinguere la novità che è fondamentale novità per un verso e per l’altro s’inserisce in un orientamento presente a livello europeo in quegli anni, sotto l’aspetto simbolico. Le motivazioni di quest’atteggiamento nuovo sono molteplici. Sul piano culturale c’è l’affermazione della nuova mentalità del positivismo che introduce elementi di pensiero nuovi. Il grande sviluppo scientifico e tecnologico, che si va svolgendo, produce una nuova fiducia nei mezzi del progresso, della scienza e della razionalità umana. E’ una novità che da un duro colpo a quella mentalità tipicamente romantica che predilige una forma di pensiero basata sull’emozione, sul sentimento, sulla religione e, in alcuni casi, anche sull’irrazionalità.

Su questa linea si muove anche il pittore Giovanni Fattori, nato a Livorno il 6 settembre 1825. L’attenzione per le classi piccolo borghesi e del proletariato è comune, quindi, a più campi del sapere. In campo filosofico il positivismo di Auguste Comte porta alla nascita della sociologia; in campo politico ed economico le analisi e gli scritti di Marx ed Engels portano alla nascita del socialismo; in campo letterario si sviluppa il naturalismo di Zola e Flaubert; nel campo artistico nasce il realismo di Coubert, Millet, Daumier. Il realismo è la premessa per la pittura di Manet e degli impressionisti, la cui grande carica innovativa, sul piano del linguaggio pittorico, non deve far dimenticare che anche l’impressionismo è soprattutto un movimento di rappresentazione del vero. In realtà l’adesione alla realtà quotidiana e alla storia del presente è una caratteristica che attraversa tutta l’arte dell’Ottocento. Ma ciò che porta a definire più delle altre realista la pittura è proprio il diverso contenuto ideologico della sua arte.
In Italia non esiste un movimento realista come quello sorto in Francia. Tuttavia, dopo il 1850 si iniziano a manifestare fermenti vari, in concomitanza con la diffusione del positivismo, che produce una maggiore attenzione alla descrizione scientifica ed obiettiva della realtà. Tra queste varie tendenze più o meno embrionali di realismo la più omogenea e definita appare quella dei pittori Macchiaioli.
Il movimento nasce da un gruppo di artisti che si riunisce nel Caffè Michelangelo di Firenze. Vi fanno parte i pittori Adriano Cecioni, Giovanni Fattori, Telemaco Signorini, Silvestro Lega. Questi artisti si sentono accomunati da una comune militanza nelle campagne militari risorgimentali del 1848 e del 1859. Il tema militaristico ritorna soprattutto nella pittura di Giovanni Fattori, che è l’illustratore principale della unificazione risorgimentale. Si trasferisce a Firenze per frequentare la Scuola libera del Nudo alla Accademia, poi riceve l'insegnamento del Bezzuoli e dal 1850 è uno dei frequentatori più assidui del Caffè Michelangelo, dove, come ho accennato, poi nascerà il movimento «dei macchiaioli». Inizialmente convinto della lezione accademica romantica, diviene fin dal 1859 il più importante pittore macchiaiolo.
Da un punto di vista stilistico, quello dei Macchiaioli è il gruppo più avanzato della scena pittorica italiana. Il loro è il movimento che maggiormente può essere avvicinato a quello degli impressionisti. In loro, però, è assente la vivacità cromatica e il tocco a virgole tipico degli impressionisti. La loro pittura può essere maggiormente accostata a quella del primo Manet o del primo Pissarro, con la differenza che i pittori francesi prediligono sempre colori puri, mentre nella pittura dei macchiaioli vi sono anche colori terrosi e spenti. I macchiaioli non perdono mai la forma salda tracciata dal disegno. Ciò che aboliscono del tutto è solo e soltanto il chiaroscuro, cercando una pittura che distingue le varie forme in base al contrasto di luce o di colore. Ottengono così una pittura dall’aspetto più vero e realistico che, unendosi ai temi di vita quotidiana, permettono di considerare questo come un movimento fondamentalmente realista. E' stato il maggior pittore della macchia e forse di tutto l'ottocento italiano. Giovanni Fattori spesso nel corso della sua vita ha sostenuto di non credere che per fare un artista occorra la cultura esatta e tuttavia questo essere «omo senza lettere» é stata forse la sua principale arma, quella che gli ha permesso di essere solo se stesso, un artista libero creatore, privo di condizionamenti culturali; muore a Firenze il 30 agosto 1908.
Afferma Gaetano Landolina: «... Le note più qualificanti dell'arte di Giovanni Fattori sono indubbiamente la genuinità, la semplicità e, soprattutto, l'istinto sincero. Egli, pur essendo accolto e stimato amico degli artisti romagnoli, che frequenta, non si è lasciato influenzare né dalle tecniche, né dalle correnti pittoriche, talvolta accattivanti, ma ama esprimere il suo mondo in assoluta libertà creativa. Infatti, con impeto impressionista e con un ardore guidato dall'intelligenza, conferisce ai suoi personaggi, colti dalla quotidianità e spesso con spontaneità gestuale, la testimonianza vera del tempo presente».
E Silvio Coccia sottolinea: «Com'è destino del poeta di fondersi nell'incantato universo del Verbo e divenire egli stesso poesia, diviene conseguente il doversi fondere dell'artista nell'Universo Cromatico-formale, per penetrare l'Armonico Assoluto e farsi egli stesso «Arte vivente. Giovanni Fattori, artista che non solo ha arricchito il panorama artistico nazionale, gli ha dato l'esaltante grandezza dell'umiltà espressiva: umiltà che dissimula grande possibilità espressiva che coniugata ad una disinvolta maestria formale, pur nel silente arpeggio verbale raggiunge i toni della poesia, che in sintesi, da poetica umana si fa puro lirismo... poesia. Ciò denota la mia devozione e la indubbia stima sia personale umana che artistica».

IL PAESAGGIO

SAN MAURO PASCOLI

San Mauro Pascoli è conosciuto oltre che come paese natale del Poeta Giovanni Pascoli e noto anche come centro calzaturiero dell'alta moda. Vicino, a solo otto chilometri, c’è San Mauro Mare che racchiude un mondo tutto da scoprire, lungo la costa e all'interno si possono esplorare tesori d'arte ed esuberanti scorci di natura, città antiche e piccoli paesi arroccati sulle pendici dell'Appennino. Verso l'entroterra, San Mauro Pascoli, con il piccolo museo «Casa Pascoli» e la fattoria «La Torre», immersa nella placida campagna che ispirò il Poeta. Ogni giovedì mattina si fa un’escursione nei «Luoghi Pascoliani» con trasporto, ingressi e visite guidate interamente gratuite. Meritano un'escursione alla scoperta di testimonianze d'arte e cultura i millenari centri storici di Bologna, Ravenna, Rimini,Urbino,Faenza e San Marino.
Tutte mete straordinarie per «viaggi dietro l'angolo». Inoltre nel periodo estivo l’Ufficio Turistico Comunale offre ai suoi ospiti la possibilità di visitare piccoli borghi, meno noti ma molto caratteristici, con escursioni settimanali gratuite.

La cappella della Madonna dell’Acqua

Questa chiesetta, che ospita oggi due lapidi dedicate ai Caduti, vanta origini secolari; pare sia stata costruita nel 1616 per conto del Vicario Vescovo di Rimini. Giovanni Pascoli amò molto questo piccolo edificio, che consolò il dolore di sua madre. Così scrisse agli amici sammauresi nel maggio 1897: «...e l'ospite saluterà commosso il mio mondo ideale che ha per confini il Luso e il Rio Salto e per centro la chiesuola della Madonna dell'Acqua e il camposanto fosco di cipressi...».
Si potrebbe visitare l’ex Chiesa di San Sebastiano, una minuscola costruzione situata nel cuore dell'abitato comunale, di fronte al Palazzo del Municipio. L'edificio, sembra risalga alla seconda metà del Diciottesimo secolo, in origine svolgeva funzioni di chiesetta-oratorio per il vicino convento delle Orsoline.
Il Palazzo del Municipio è un Palazzo settecentesco acquistato nel 1874 all'asta pubblica presso l'Intendenza di Finanza, dopo essere stato confiscato al Papato con l'unità d'Italia; originariamente,nel periodo estivo,vi alloggiano le Celibate Orsoline di Rimini.
Villa Torlonia, La Torre (di cui parla il Poeta) è situata all'estremo limite di San Mauro, al centro di quelli che furono i possedimenti rurali di proprietà dei Torlonia, un tempo amministrati dal padre di Giovanni Pascoli, ospitò la maturazione dolorosa della poesia pascoliana. Qui infatti il piccolo Giovanni vide tornare il 10 agosto 1867 la fedele «cavallina storna» che riportava verso casa il padre, assassinato da sconosciuti al rientro dal mercato di Cesena. La famiglia Pascoli dovette a quel punto lasciare la fattoria Torlonia e tornare nella casa natale, al centro del paese.
Nel 1974 il Ministero della Pubblica Istruzione ha dichiarato la casa di particolare interesse storico, sottoponendolo a tutela, come caratteristico e raro esempio di villa romagnola del Diciassettesimo-Diciottesimo secolo, «...per il singolare impianto planimetrico della costruzione principale, lo splendido portone settecentesco... e la torre che sottolinea l'ingresso principale del complesso...». Ai lati dell'edificio principale, sporgenti in avanti, vi sono due costruzioni minori: l'una serve come abitazione del fattore, quindi per famiglia Pascoli, dal 1862 al 1867, come magazzino e ricovero per gli attrezzi; l'altra, sul lato opposto, è una chiesetta ottocentesca, rimasta intatta, dove ancora si celebrano Messe; nella parte posteriore, le scuderie e le stalle. Con i Torlonia la Torre diviene un'azienda agricola modello e continua a prosperare fino alla fine della seconda guerra mondiale; alla morte di don Giovanni Torlonia i nipoti vendono la proprietà che, per questo, nei primi anni Cinquanta, teatro di grandi lotte contadine volte a impedire che la tenuta fosse smembrata. I poderi sono infine acquistati da singoli e l'edificio passa a privati che ne fanno un uso degradante, tanto che presto il complesso si trova in uno stato di grave rovina. Acquistato dall'Amministrazione Comunale è ora in fase di restauro.
A San Mauro funziona anche l’industria, che nel corso dell'anno organizza:

A Giugno: IL CONCORSO NAZIONALE DI POESIA «Giovanni Pascoli» in lingua e dialetto, Premio Biennale alla carriera.

A Luglio: il Concorso Internazionale per giovani stilisti «UN TALENTO PER LA SCARPA».

10 Agosto: il PROCESSO PASCOLI.

07 Dicembre: appuntamento con la STORIA LOCALE.

Per realizzare le attività suddette, all’interno dell’Associazione si sono raccolte le migliori forze cittadine. Insieme all’Amministrazione Comunale, infatti, figurano come soci fondatori le principali industrie sammauresi. L’impresa principale, nella quale l’amministrazione comunale è impegnata, è la costituzione di un museo della calzatura da realizzarsi a Villa Torlonia, dove il distretto calzaturiero di San Mauro possa mostrare e conservare testimonianze di quella che è la sua maggiore attività: l’industria calzaturiera.
Casa Pascoli è monumento nazionale dal 1924. Qui nacque il 31 dicembre 1855 il Poeta e vi trascorse i primi anni d'infanzia. All'esterno, un bel giardino con alcune delle piante menzionate dal poeta nelle sue poesie e al centro del giardino su un plinto di pietra calcarea il busto bronzeo dedicato al Lui.

Bibliografia

M. Valgimigli, Uomini e scrittori del mio tempo, Firenze, 1943;
A.Seroni, Apologia di Laura, Milano, 1948;
R. Viola, Pascoli, Padova, 1949;
A. Onofri, Letture poetiche del Pascoli, Lucugnano, 1953;
G. Petrocchi, La formazione letteraria di Giovanni Pascoli, Firenze, 1953;
S. Antonielli, La poesia del Pascoli, Milano, 1955;
G. Getto, Carducci e Pascoli, Napoli, 1957;
M. Pascoli, Lungo la vita di Giovanni Pascoli, Milano 1961;
A. Traina, Saggio sul latino del Pascoli, Padova, 1961;
C. Varese, Pascoli decadente, Firenze, 1964;
G. Bárberi Squarotti, Simboli e strutture della poesia del Pascoli, Firenze, 1966;
C. Marabini, Il dialetto di Guli, Ravenna, 1973;
G. Bárberi Squarotti, Gli inferi e il labirinto. Da Pascoli a Montale, Bologna, 1975; idem, La simbologia di Giovanni Pascoli, Modena, 1990.

 

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